Zugegeben, auf den ersten Blick ist es schon etwas provokant, eine Übereinstimmung von Marika Thoms und Herrmann Nitsch herzustellen. Und trotzdem – oder gerade deswegen – wagen wir es. Hierfür gibt es mehrere Gründe. In allererster Linie sind es Technik und Arbeitsweise, die beide verbindet. Schüttbilder und die intentionale Kraft ihrer Werke. Und was man nicht sogleich erkennt, auch der Lebensweg der beiden zeigt tatsächlich Parallelen auf. Natürlich kann man aufgrund des jugendlichen Alters von Marika Thoms keine direkten Vergleiche mit dem lebenserfahrenen, zutiefst provokanten und 2022 verstorbenen Hermann Nitsch direkt ziehen. Aber die Geradlinigkeit und Konsequenz ihrer Lebensentscheidungen, die oft an Dickköpfigkeit grenzt, ist dieselbe. Es ist diese Konsequenz, sich voll und ganz der Kreativität hinzugeben und das Leben für die Kunst als eine einzige Passion zu betrachten.

Natürlich ist Marika Thoms anders als Nitsch – so ist sie vor allem eine Frau und ihre Kunst ist durchaus weiblich geprägt. Sie ist zudem ein Produkt ihrer Zeit und ihres Umfeldes. Geboren und aufgewachsen in der turbulenten Nachwendezeit in Gardelegen (Sachsen-Anhalt), entwickelt sie schnell ein Gefühl für Wahrheit. Wahrheit und Gerechtigkeit. Zwei Werte, die in dem neuen Turbokapitalismus, der den Osten überschwemmt, eine sehr westliche Ausprägung erfahren. Ihr Ausweg ist die Kunst. Mit einer befreunde-ten Künstlerin eröffnet sie in Magdeburg eine Galerie. Sie gibt Kreativen der Underground-Szene eine Plattform und malt selbst wild entschlossen. Entwickelt ihren Stil und verleiht Stück für Stück ihrem inneren Protest Ausdruck, in dem sie der Welt eine abstrakte, wilde, gewischte, gekratzte, gespritzte, geschüttete, wahre, schöne, farbenfrohe Kunst entgegen schleudert. Ihr Entwurf vom Kampf um Wahrheit und Gerechtigkeit – und der eigentlichen Ästhetik der Welt.